El Círculo

El Círculo: el gran teatro de ópera y joya acústica de Rosario

3 colaboradores

4.5 / 5 (7 valoraciones)

Historia y arquitectura del Teatro El Círculo en Rosario

El Círculo aparece en los relatos como una auténtica joya histórica y arquitectónica de Rosario. Marta Pilar reconstruye con detalle su origen en 1888, inspirado en el Teatro Regio de Parma, y recuerda cómo, tras quedar la obra a medio hacer y ser conocida como la Cueva de los Ladrones, fue rescatada por Emilio O. Schiffner y reformada por el especialista en acústica George Goldammer. La descripción de sus fachadas, los balcones con columnas corintias, las yeserías y frescos alegóricos a la música dibujan un teatro de aire europeo en pleno centro rosarino. Los viajeros subrayan también su relevancia cultural desde la inauguración con Otello en 1904 y la celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española un siglo después, que lo consolidó como centro cultural y patrimonio histórico de la ciudad.

Marta PilarSeguir

Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. SPara alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

Salas, foyers y espacios culturales dentro de El Círculo

Más allá de la sala principal, los viajeros destacan la riqueza de espacios que convierten a El Círculo en un auténtico complejo cultural. En el segundo nivel se abre el amplio foyer, que recorre las dos fachadas y alberga la Sala Ciro Tonazzi, destinada a conciertos de cámara y recitales, donde un antiguo piano Steinway de 1879, firmado por reconocidos pianistas, actúa casi como una pieza de museo vivo. Las descripciones de Marta Pilar detallan también la Sala Vila Ortíz, pequeña y acogedora, pensada para conferencias, ciclos de poesía y teatro íntimo, y la Sala Juan J. Trillas, enfocada a exposiciones con iluminación moderna y climatización cuidada. Por estos salones han pasado grandes nombres de las artes plásticas argentinas, lo que refuerza la idea de que el teatro es mucho más que un escenario para ópera: es un centro de arte en sentido amplio.

Marta PilarSeguir

El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por sPara alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

Cúpula, frescos y decoración interior de El Círculo

El interior de El Círculo fascina por la riqueza de su decoración. Marta Pilar se detiene especialmente en la sala principal, donde los frescos de la cúpula y el telón, obra del italiano Giuseppe Carmignani, protagonizan la experiencia visual. La cornisa de grandes dimensiones, los medallones con figuras alegóricas y los retratos de compositores como Verdi, Wagner, Mozart o Rossini, entrelazados con guirnaldas, crean una atmósfera solemne que recuerda a los grandes teatros europeos. Otro de los espacios más admirados es la Sala Ciro Tonazzi, cuyo cielorraso pintado por Salvador Zaino muestra un universo de ninfas y figuras mitológicas sobre un fondo infinito, realzado por espejos enfrentados y una araña central que domina la estancia. Este cuidado por el detalle artístico hace que la visita al teatro merezca la pena incluso sin espectáculo.

Marta PilarSeguir

Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX. Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de signifiPara alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

Acústica y calidad de los espectáculos en El Círculo

Los comentarios coinciden en destacar la acústica como uno de los grandes atractivos de El Círculo. Desde su origen, el proyecto fue corregido por el ingeniero alemán George Goldammer, especialista en acústica, y esa decisión se refleja en la experiencia actual del público. Maria allende recalca que es uno de los principales teatros de ópera de Rosario y menciona de forma explícita la condición acústica de la sala principal, mientras que Maria Del Carmen Corti resume su impresión describiendo una maravillosa acústica e ideal para disfrutar de una velada. La propia historia del teatro, por donde pasaron figuras como Enrico Caruso, Richard Strauss, Igor Stravinsky o las filarmónicas de Londres y Berlín, refuerza esa fama de escenario de primer nivel para la música clásica y los grandes espectáculos.

Marta PilarSeguir

En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales.Para alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

maria allendeSeguir

El Círculo es uno de los principales teatros de ópera de la ciudad de Rosario, Argentina. Se destaca por la condición acústica de su sala principal. ... ver más

Maria Del Carmen CortiSeguir

Podemos apreciar el mejor teatro de la ciudad. Maravillosa acústica, excelente estado de conservación. Ideal para disfrutar de una velada.

maria allendeSeguir

El Círculo cuenta con capacidad para 1500 personas distribuidas en cinco niveles, además de dos salas para conferencias y teatro, una de exposiciones, un pequeño museo en planta baja y, en el subsuelo, el Museo de Arte Sacro. ... ver más

Marta PilarSeguir

Sala JUAN J. TRILLAS Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y nPara alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

agustina tizioSeguir

Hice comedia musical muchos años en este teatro y lo pude conocer en profundidad y recomiendo las visitas guiadas. Si pueden ir a un espectáculo en este teatro, ¡genial!

maria allendeSeguir

Marta PilarSeguir

Se encuentra a 6 cuadras del [poi=62791] Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina [/poi] y a cinco cuadras de la Basílica Catedral [poi=68945] Nuestra Señora del Rosario [/poi].Para alegría de mi nieta Ma. Cecilia y de mi hija, en esta sala se presentaron el 24 de mayo, el conjunto en vivo que triunfa en el mundo, junto a la Orquesta sinfónica y Coro integrado y dirigidos por el maestro Fernando Ciraoloa “Dios Salve a la Reina” el tributo a Queen en su quinta función seguida y a teatro lleno en la ciudad y como habrán de imaginarse no podía dejar de subir el teatro sin incluir esta función de la que disfrutaron tanto las dos y escucho sorprendida a mi nieta decir que como no le va a gustar si la acunaron con esa música pero que había gente de la edad de su mamá y pocos chicos como ella.
Y ahora la historia del teatro, un teatro que les recomiendo visitar porque es una imperdible belleza de la ciudad: En el año 1888 la Sociedad Anónima Teatro La Opera decide la construcción de un gran teatro lírico mediante un concurso de anteproyectos. Se otorga la obra a los Ingenieros Arquitectos Andrés Cremona y Contri quienes se inspiran para ello en el Teatro Regio de Parma (Italia), o Teatro Real, construido en el año 1821, un teatro de ópera que es el más prestigioso de los que tiene esa ciudad.
Se inicia la construcción del edificio pero, por problemas económicos, se interrumpe cuando la misma estaba en el primer piso.
Al ser abandonado y sin darle un destino preciso, fue refugio de indigentes y de sus laberintos y fosas nacerían historias misteriosas. Por entonces la ciudad lo conocía como la Cueva de los Ladrones.
En el año 1889 el empresario Emilio O. Schiffner, con visión clara y objetivos comerciales, compra la Sociedad y concluye las obras contratando al Ing. Alemán George Goldammer, especialista en acústica, quien rectifica los planos originales. La ejecución de la obra la lleva a cabo la empresa constructora Bianchi, Vila y Cía.
En la planta alta, se destaca la esquina con un balcón saliente y el ingreso por calle Laprida con otro de columnas corintias apareadas que sostienen el pórtico. Artistas de la talla de Luis Levoni y Beloti trabajaron en la yesería interior y exterior, así como en los frescos de la boca de escenario con una alegoría a la música.
La sala La Opera lleva su nombre en memoria del primitivo teatro. Tiene una capacidad para 1450 personas distribuidas en sus cinco niveles.
Los magníficos frescos de la cúpula de la sala principal y el telón fueron obra de Giuseppe Carmignani, un artista italiano que llegó a trabajar a nuestro país a fines del siglo XIX.
Se destaca su cúpula, este gran plafón presenta una cornisa de significativas dimensiones circundada por una corona en la que Giuseppe Carmignani pintó una serie de medallones con figuras alegóricas interpoladas con retratos de Verdi, Wagner, Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Bellini, Gounod y Rossini, entrelazados con guirnaldas.
Un círculo menor simula ser el firmamento en el cual figura la rúbrica de su autor. Como un dato curioso puedo contarles que este telón pintado con imágenes de la mitología griega, tiene uno con idéntica iconografía que las del Teatro Regio de Parma ya mencionado y representa el triunfo de la sabiduría con dioses del Olimpo dispuestos en un espacio ideal, pero utilizando distintos colores.
Su inauguración se llevó a cabo el 4 de junio de 1904 con la puesta en escena de la ópera Otello de Giuseppe Verdi, este hecho resulto altamente significativo por ser un acontecimiento social y artístico importantísimo en la vida de la ciudad en los albores del siglo XX.
Desde su inauguración fue el escenario de las más importantes compañías líricas del mundo y fue tal su jerarquía que se llegó a representar una ópera por día.
Pasaron por su sala los grandes nombres de la lírica entre los que puedo mencionar, ya que sería imposible mencionarlos a todos, a Enrique Caruso en 1915, quien no sólo elogió el teatro, sino que llego a comparar su acústica con la del Metropolitan Opera House de Nueva York.
También lo hicieron muchos otros, como Richard Strauss, Arturo Rubinstein, Andrés Segovia, Igor Stravinsky y nuestros connacionales Martha Argerich y Bruno Gelber.
Violinistas de la talla de Zino Francescutti, Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci y Jaime Laredo. Las Orquestas de Cámara de Munich y Estocolmo, Solistas de Zagreb, las Cámaras de Berlín, de Toulouse, de Praga, Johann Strauss de Viena, Pro Música de New York, Cuarteto de Filadelfia, las Orquestas Filarmónicas de Londres y Berlín.
Las Orquestas Sinfónicas de Washington, Nacional de la RAI, Conservatorio de Sydney y las Sinfónicas de Milán y de Viena.
El Foyer está ubicado en el segundo nivel y se extiende a todo lo largo de las dos fachadas. El sector que se encuentra ubicado sobre calle Laprida lleva el nombre de Sala Ciro Tonazzi en homenaje al presidente de la Asociación Cultural “El Circulo” por su contribución para la compra del teatro.
Esta Sala destinada a conciertos de cámara, recitales y conferencias, tiene una capacidad para 250 personas.
Cuenta con un piano Steinway del año 1879, firmado por famosos pianistas, cuya delicada restauración ha sido concluida recientemente.
En sus paredes se articulan columnas corintias y pilastras con arcos de medio punto, pero se destaca por la decoración del cielorraso, encomendada a Salvador Zaino -pintor de origen italiano formado en la Academia de Bellas Artes de Génova- que se instaló en Rosario a fines del siglo XIX. En él se representa un mundo poblado de ninfas y figuras mitológicas sobre un espacio infinito. Decoran la sala grandes espejos enfrentados que dan idea de espacialidad y las luminarias entre las que se destaca la magnífica araña central.
La Sala Vila Ortíz, pequeña y coqueta se encuentra ubicada en la planta baja y se la destina a conferencias, ciclos de poesía, de teatro y pequeños actos. Su capacidad es de 80 personas, cuenta con un pequeño escenario y un piano vertical.
Sala JUAN J. TRILLAS
Es una Sala de exposiciones donde se realizan muestras de pinturas y esculturas. También se la utiliza para conferencias de prensa, sala VIP y reuniones menores. Totalmente remozada, cuenta con una moderna iluminación artificial y natural con la que se puede jugar dando efectos al ambiente, totalmente climatizado. El Círculo tiene una destacada tradición de muestras plásticas desde sus inicios.
Por sus salones han pasado artistas de la talla de A. Berni, H. Basaldúa, E. Petorutti, L. E. Spilimbergo, L. Fontana, R. Soldi, A. Brizi, Pérez Celis, y Clorindo Testa, por citar algunos.
La celebración del III Congreso Internacional de la Lengua Española en el año 2004, a 100 años exactos de la inauguración del edificio del Teatro “El Círculo” lo posicionó nuevamente como lugar de encuentro, como centro cultural, y patrimonio histórico de la ciudad dentro del estilo Academicista. Se encuentra a 6 cuadras del Monumento Histórico Nacional a la Bandera Argentina y a cinco cuadras de la Basílica Catedral Nuestra Señora del Rosario . ... ver más

Otras listas que te podrían interesar

Rosario

Vida nocturna en Rosario: descubre la magia y el ritmo de la noche

Santa Fé

Vida nocturna en Santa Fé: lugares imprescindibles para disfrutar al máximo

Argentina

Teatros en Argentina: un viaje por la magia de las artes escénicas